Full House

I had the previous version. The extra takes on this version are extremely welcome. I can understand why they were not originally included, as they were not as well polished as the original included takes. But they are amazing performances captured, nonetheless. Born to be Blue gets me every time, and I bought this revision simply for the extra take of that song!I like this even more than Smokin' at the Half Note, in terms of definitive Wes Montgomery live performances. A lot of heart and soul went into the performance and recording of these takes, and it shows at every turn. The liner notes about the history of the event are fun. We have it easy today, we can get similar quality recordings with equipment that fits into a single backpack, rather than a control room next door!Still one of my most-played and studied albums, up there with Kind of Blue.

Recorded in 1962 and being digitally remastered, this live album still stands today, and how! Being a guitar player myself and loving the music of the new generation of players like Kurt Rosenwinkel, Adam Rogers, Jonathan Kreisberg, Brad Shepik amongst others, I had never bought a CD of Wes Montgomery.(except for his little contribution to the great 'Antonio Carlos Jobim Songbook-CD)...what a huge mistake that was! 'Full House'' is a diamont of a CD, it swings from the start and Wes plays so melodic and clean, seldom heard, ...and ...you can't be fooled with 'le nec plus ultra' in jazz land: Johnny Griffin, Wynton Kelly, Paul Chambers, Jimmy Cobb! No more words for me, that's the avantage of self-explanatory music! Enjoy the swinging on 'Cariba'!

Forget "The Incredible". This is Wes's masterwork, performed live with a band finally up to his genius. Despite all the praise he got as a player, I think this album makes the argument that he's STILL under-appreciated. His solo on "Blue N' Boogie" is as fine a piece of spontaneous composition as exists. If you like jazz guitar, if you like jazz... hell, if you like music, don't wait another second. Get it.

All the music I purchased is excellent music. I grew up with the artist here but, my son had never heard of them. So, I bought them for him.

From a musician's standpoint, Wes is the freakin man! This cd is a great example of what Wes Montgomery can do. If you are new to Wes, start with this cd or with 'Smokin At the Halfnote.' This cd is more upbeat and bluesy than 'Smokin', which is mostly jazz standards. IMHO these are 2 essential jazz guitar albums.

Live jazz performances rarely get better than this. In a small club venue, Wes and company shine with soulful, melodic playing. In my opinion Wes Montgomery is the best jazz guitarist ever.

If you like jazz guitar (or are any kind of jazz fan) then you should have some Wes Montgomery in your collection. Wes was the greatest and this album shows off his mastery of the guitar.

ONE OF THE GREATEST JAZZ GUITARISTS EVER, PLAYS SO MANY FANTASTIC SONGS HERE. THIS IS A MUST RECORD FOR GUITAR ENTHUSIASTS AND JAZZ FANS. GOOD OLD AMAZON

This excellent CD was recorded live at Tsubo's, Berkeley, California on June 25, 1962 with guitarist Wes Montgomery(1925-68); tenor saxophonist Johnny Griffin(1928-2008) and a superb rhythm section who appeared on 'Freddie Freeloader' from Miles Davis's classic 'Kind of Blue': pianist Wynton Kelly; bassist Paul Chamber & drummer Jimmy Cobb.Everyone's in fine form on 11 tracks(including 4 alternative versions) which are a mix of originals and standards.This 'Keepnews Collection' edition(2007) of 'Full House' contains nearly 80 minutes of well-recorded, exuberant modern jazz and is one of Wes Montgomery's best live albums which deserves to be much better known.

This is an album that positively fizzes with energy. The musicianship is impeccable, the material excellent, and the players are among the finest jazz has ever produced. Although a live record, it should be mentioned that the sound quality is as good as anything cut in the studios at that time. One of Wes Montgomery's two or three finest albums, the addition of sizzling saxophonist Johnny Griffin (once legitimately credited as the fastest tenor in jazz) raises the excitement level and seems to really inspire Wes in his improvisations. The album leads off with the title track which is a 3/4 tune that really manages to swing. There is an infectious Montgomery original called Cariba, compelling fast versions of Blue & Boogie, and Wes' S.O.S. as well as a great version of the standard Come Rain Or Come Shine. Of particular interest to guitar lovers is Wes' intimate version of I've Grown Accustomed To Her Face, which he plays in chord-melody style, and for which Griffin sits out. It has a wonderful spanish tinged introduction.At the time of this recording the rhythm section of Wynton Kelly, Paul Chambers & Jimmy Cobb was regarded as one of the finest in jazz, and they give the soloists immaculate and supple support. Wynton Kelly's own piano solos are excellent. All in all this album is a jazz classic, and represents one of the pinnacles of small group hard bop.

Comprando e riascoltanto Wes, non posso fare a meno di tornare al 1981, quando andai a lezione di chitarra jazz, a Milano in zona Corvetto, dal grande Alberto Pizzigoni. Passai tre anni con lui, ascoltando e cercando di emulare (cosa non riuscita) i grandi chitarristi jazz.“…senti, qui, cosa fa Wes? ..e anche là! Solo col suo ‘pollicione’, niente plettro”.Io lo ascoltavo, ma era frustante avere di fronte le frasi di Wes, ti facevano sentire piccolo piccolo. E dopo Wes mi trovavo Jim Hall. Insomma a tutto c’è un limite!“Ti te sét un blusmèn” mi diceva, e aveva ragione. Il blues era, ed è, la mia terra d’origine, ben coltivata, ma se solo fossi riuscito a suonare Airegin come Wes…Bene, torniamo all’oggetto.Full House è uno dei grandi lavori di Wes, qui accompagnato da un quartetto coi fiocchi: il grande Johnny Griffin (ts) e poi la band di Miles presa in prestito: Wynton Kelly (p), Paul Chambers (b), Jimmy Cobb (dr).Registrato live da Wally Heider il 25 giugno del ’62 al Tsubo, un piccolo club di Berkley, per la Riverside, rimasterizzato a 24-bit e ripubblicato per questa bella Keepnews Collection, presenta le tracce originali più 5 bonus tracks, che io detesto, perché rovinano il progetto iniziale. Ma cosa posso farci? Da anni le usano, e abusano, tutti, per dare senso (economico) ad una ristampa. Mah…Confezione plasticata, con solito libretto interno di 16 facciate, interessantissimo per le note originali di Orrin Keepnews e per quelle, sempre sue, di questa edizione revisited.Come suona su un buon impianto Hi-Fi?Suona bene, pur essendo un live, mostrando buona trasparenza ed equilibrio strumentale.Certo che questa gente mica faceva grande differenza tra live e studio, perché in entrambi i casi suonavano con una facilità disarmante (anzi, Wes era ancora più forte in presa live). In pratica avrebbero potuto incidere anche mentre imbiancavano la casa o toglievano i panni dalla lavatrice.The Incredible Jazz Guitar è il mio preferito di Wes, ma questo gli sta a ruota.Viva Wes e viva il mio allora maestro, Alberto Pizzigoni.Buon ascolto.

Ah, ces bonnes vieilles histoires ! Comme il est bon de se les repasser de temps à autre, au creux de la nuit de préférence ! (tant il est vrai que le jazz n'est pas une musique pour endormir les mouflets). Wes Montgomery (1923-1968), la première fois que je l'ai écouté, je devais avoir dix-neuf piges. Je sortais à peine du bahut, le bachot en poche. Bref, je connaissais que dalle à cette musique, en tout cas pas grand-chose... Un prof soucieux de parfaire mon éducation musicale m'a bien prêté un ou deux disques de Django Reinhardt, dont l’immortel Souvenirs (le fameux Quintet du Hot Club)... Mais pour le reste, toute mon éducation était à faire... Dix-neuf ans, c'était aussi l'âge de Wes quand il découvrit Solo Flight de Charlie Christian (1916-1942). Et ça, c'est plus important que ma petite histoire de lycéen ignare et inculte. Avec cette découverte, ou disons cette révélation, Wes se dirigea aussitôt vers une boutique où ne se vendaient pas que des violons... Oh les frangins Montgomery (Buddy et Monk) ont dit ici et là que le Wes, il se débrouillait déjà pas mal et qu'à l'âge de douze ans, il tâtait la six cordes.Mais Montgomery découvrant Christian, vous imaginez ? Ce jour-là, le commerçant d'Indianapolis dut être amusé lorsqu’il vit débarquer le jeune et grand gaillard à la démarche peu assurée mais ayant le regard pénétrant tel L'homme invisible de Ralph Ellison.. La suite est archi connue. A force de travail (il n'y a pas de secret), le jeune Wes progresse vite, très vite même. Comme Erroll Garner (pianiste qu'on ne présente plus), Wes est un autodidacte. Et il faut en avoir du cran, du « true grit », pour faire sortir de magnifiques sonorités sur sa guitare. Mais voilà, le résultat est là. Un an plus tard, il joue en club ! Le sax de Miles (Cannonball Adderley) le repère et lui fait signer son contrat chez Riverside (le fameux label d’Orrin Keepnews)... Le « Boss » de la guitare jazz était né... A la première écoute de ce qui fut pour moi la première galette de Wes (Smokin’ at The Half Note avec le trio de Wynton Kelly), je fus assez choqué, je dois dire, par sa façon singulière de jouer, cette sonorité ronde et surtout cette rapidité d'exécution, ce plein d'énergie. Quand on entend la technique de ce surdoué, l'on se dit alors que tout est possible.Pour la présente session « live » captée le 25 juin 1962 dans une cafétéria de Berkeley (sic), le public s'est bousculé pour écouter le phénomène Montgomery, un nom qui décidément ne résonne que trop bien dans la communauté noire, et ce depuis l'affaire Rosa Parks et le boycott des bus... Le bouche à oreille fait vite le tour de San Francisco et de ses environs. Disons-le de suite, ce diable de concert est vraiment excellent, pour ne pas dire inouï... Ambiance surchauffée comme dans un club, feeling palpable, porté par une prise de son exceptionnelle. Entouré de la rythmique de Miles Davis (Wynton Kelly au piano, Paul Chambers à la contrebasse et Jimmy Cobb à la batterie), rythmique qu'il retrouvera régulièrement au cours des années 60, Wes s'octroie aussi les services d'un sax ténor bouillonnant : il trouve en Johnny Griffin le partenaire idéal. Que dire là encore si ce n'est que quelques années plus tôt, Griff' jouait au sein d'un quartette légendaire, celui de Monk (on peut retrouver quelques traces inoubliables ici et là, notamment dans les sessions immortalisées au Five Spot Café. Les cinq comparses donnent ici (et ce n'est là qu'un pléonasme) le meilleur d'eux-mêmes.A l'origine, six thèmes furent retenus. Mais voilà, l'amateur se doutait bien que quelque part, dans la caverne d'Ali Baba (ce diable d’Orrin Keepnews), des trésors devaient être exhumés un jour ou l’autre. Pour cette réédition, ça tombe bien : Le producteur légendaire a ressorti des inédits, enregistrés au cours de la même soirée... Cinq nouvelles pièces, un demi-siècle plus tard, vous imaginez ?! Je laisserai à chacun le soin d'apprécier le drive, le swing indestructible et la cohérence surréaliste de ce trio composé de Kelly/Chambers/Cobb (2), un truc de malade, le genre de rythmique à balancer des cocktails Molotov sur les oiseaux et à laisser le grand méchant loup courir, la langue bien pendante, après le petit chaperon rouge... D'ailleurs, il suffit d'écouter « Blue 'n Boogie » ou « Come Rain or Come Shine » pour s'en convaincre. Les autres thèmes sont du même tonneau, entre morceaux péchus, ballades, surprises, détours, riffs et autres castagnes... avec une variation dans le traitement thématique. Si je devais résumer la situation, je dirais ceci : nous sommes en présence d'un concert d'anthologie (et historique). Allez, hop, cette parfaite réédition dans votre mange-disque ! And now enjoy !________________________________________________________________________(1) Dans les notes de pochette, l’amateur en apprend beaucoup sur Miles, qui eut beaucoup de « peine » à céder sa rythmique (sic) : « Orrin n'a pas le droit de me faire ça ». Contrairement à ce que j'ai cru au départ, ce concert au Tsubo (la fameuse cafétéria) ne coïncide pas avec la fameuse tournée de Miles à San Francisco (voir le fameux live du sorcier noir au BlackHawk, immortalisé dans In Person Friday Night At The Blackhawk)... Cette autre performance (captée sur deux nuits) fut enregistrée l'année précédente, en 1961. Il n'empêche que Miles l'eut mauvaise quand il apprit, à son insu, que sa rythmique s'était envolée pour jouer avec Wes !(2) Miles ne les avait pas embauchés pour rien les trois lascars (ils resteront trois bonnes années au sein de son quintette). La façon dont Jimmy Cobb frappe et claque sur la caisse claire – la « fessée », comme j'aime tant l'appeler… – tout en maintenant un tempo diabolique sur la ride, sonne comme une évidence qui ne se démentira jamais. On notera aussi les soli de Griffin, complètement allumés, fait de paroxysmes d'anthologie (notamment sur « Blue'n Boogie », à partir du minutage 4'38).PS. On évitera l'édition rudimentaire du label Hallmark et l'on privilégiera bien entendu l'édition Fantasy/Riverside records (Orrin Keepnew edition) pour ce disque inoubliable, immortel, indispensable, et génial. Cet enregistrement me donne toujours autant le tournis, de la joie, de l’enthousiasme et me décroche au gré d’une improvisation, d’une idée, un sourire ineffable. Ecoutez ce disque attentivement, repassez-le, régalez-vous, c'est une orgie sonore incomparable. La liberté et le plaisir de jouer ! Cinq étoiles et même six si je le pouvais ! Wes MontgomerySouvenirsCharlie ChristianL'homme invisibleSmokin’ at The Half NoteRosa ParksWynton KellyPaul ChambersJimmy CobbJohnny GriffinFive Spot CaféIn Person Friday Night At The Blackhawk

Awesome collection of tunes. This is a great example of Wes' playing. I especially like the live venue recording and the fact that he's got some great sidemen with him.

Great music and more impressed with the Keepnews remasters than for example the van Gelder ones in the sense that I hear improvement in sound quality.

johnny griffin very good

de l'extra enregistré à chaud.

いままでレコードをＣＤに変換したのを頻繁に聞いていたのですが、やはり音質の面で不満があり今回購入しました。良かったです。

tout simplement, peut-etre le meilleur disque de jazz jamais écouté.Présence ce célèbres solistes qui donne à ce disque un niveau élévé.Wes Montgomery atteint des sommets en live .A posséder coute que coute avant de partir sur une ile déserte.

暖かな泥酔いサウンドメロディ。ジャズ真骨頂。ハートフルで華やか。親指から放たれるスイング。音が歌ってます。

Il disco (bellissimo disco di West Montgomery) è arrivato senza pellicola trasparente e graffiato. Avrei dato sicuramente più stelle se non fosse stato così.

とりあえずjazzを知るで何枚か手配した内の一枚…急いではなくPCへFLACでリッピングしBGMに♪　1962年バークレイの珈琲ハウス「壷」での奇跡のライブ…そんな貴重な音がドイツから1,000円で届くなんて…素晴らしい時代です♪

ジャズギターの巨人の親指はどれだけ優しいのだろうか？宝石のような音が他の楽器を複雑に絡み、心を打つ音楽を奏でているのだ。一つ一つの音が心を打つのだ。ジャズの魂が伝わってくる。今まで知らなかった自分が何とももったいない。でも、今更ながら知ることが出来て、これからの人生が今まで以上に有意義な物になるのだ。

オクターブ奏法＝ウエスという意味ではなく、アドリブのフレーズそのものを聞きいていると、今のギタリストたちの多くがウエスの系譜だと感じる。